MASSIMO GAUDIO ART BLOG

© Photo by Massimo Gaudio Girolamo Siciolante detto Da Sermoneta (Sermoneta, 1521 – Roma, 1580 circa) Girolamo Siciolante da Sermoneta noto come il Sermoneta, è una delle figure centrali della pittura manierista romana della seconda metà del Cinquecento. Formatosi a Roma, prima nella bottega di Leonardo da Pistoia e successivamente presso Perin del Vaga, assimila fin da giovane la grande lezione raffaellesca, rielaborandola attraverso lo studio diretto di Michelangelo. Questa doppia matrice rimane costante in tutta la sua produzione. Il suo linguaggio si definisce per un equilibrio misurato tra monumentalità e grazia: le figure sono solide, costruite con un disegno rigoroso e scultoreo, ma sempre composte con eleganza e naturalezza. La tavolozza è chiara, fredda, con accordi cromatici raffinati e una luce diffusa che conferisce alle scene un tono classico e composto, lontano dagli eccessi più artificiosi del manierismo. Artista molto apprezzato dalla committenza papale e nobiliare, è...

© Photo by Massimo Gaudio Giuseppe Cesari detto IL CAVALIER D'ARPINO (Arpino, 14 febbraio 1568 – Roma, 3 luglio 1640) Giuseppe Cesari , detto il Cavalier d'Arpino , rappresenta una delle figure centrali della pittura romana tra Manierismo tardo e primo Barocco. Nato ad Arpino e formatosi a Roma nella bottega del padre, si afferma giovanissimo grazie a un disegno solido e a una tecnica raffinatissima. La sua ascesa è rapidissima: diventa pittore di fiducia della corte papale, lavora per Clemente VIII che lo nomina Cavaliere di Cristo, e ottiene le commissioni più prestigiose della città, dagli affreschi dei Palazzi Capitolini alle grandi decorazioni nelle basiliche di San Giovanni in Laterano e Santa Maria Maggiore. Il suo linguaggio pittorico è colto e controllato. Predilige una composizione chiara ed elegante, figure idealizzate dal contorno nitido e una tavolozza smaltata e luminosa. È una pittura di grande decorazione, pensata per celebrare il potere e la dottrina della Chie...

  © Photo by Massimo Gaudio Orazio Gentileschi (Pisa, 9 luglio 1563 – Londra, 7 febbraio 1639) Orazio Gentileschi è uno dei protagonisti più raffinati dela pittura italiana del Seicento. Nasce a Pisa nel 1563, figlio di un orafo, si forma a Roma tra la fine del '500 e l'inizio del '600. I suoi esordi sono legati alla grande decorazione romana: lavora in Vaticano e nelle chiese romane con uno stile ancora manierista, elegante, colto e molto curato nel disegno. La svolta decisiva arriva intorno al 1600 con l'incontro con Caravaggio. Gentileschi ne assimila la lezione fondamentale: il realismo delle figure prese dalla vita, la luce che scolpisce i volti e gli oggetti, il fondo scuro che fa emergere la scena. A differenza di Caravaggio, però, il suo temperamento rimane più misurato. Non cerca il dramma violento, ma una grazia composta. I colori diventano più chiari, preziosi, quasi smaltati, con azzurri intensi, gialli dorati e rossi vellutati. Le sue figure, anche nei sog...

© Photo by Massimo Gaudio Raffaello Sanzio (Urbino, 28 marzo o 6 aprile 1483 – Roma, 6 aprile 1520) Raffaello Sanzio da Urbino è stato uno dei 3 giganti del Rinascimento italiano, insieme a Leonardo da Vinci e Michelangelo . Se Leonardo rappresenta l'intelligenza e Michelangelo la potenza, Raffaello rappresenta la grazia e la perfezione. Nasce a Urbino nel 1483, figlio di un pittore di corte. Resta orfano da bambino e impara subito a dipingere. La sua vita è breve ma fulminante: muore a Roma a soli 37 anni, ed era già così famoso che tutta Roma ha pianto la sua morte. Da ragazzo studia con il Perugino. Dipinge quadretti dolci e delicati, soprattutto Madonne. Si trasferisce a Firenze dove incontra Leonardo e Michelangelo. Da loro impara tutto: da Leonardo il chiaroscuro e i volti espressivi, da Michelangelo la forza dei corpi. Inizia a diventare perfetto. Papa Giulio II lo chiama in Vaticano. Qui diventa il pittore più importante e ricco di Roma. Dirige una bottega enorme con deci...