MASSIMO GAUDIO ART BLOG

#artiebellezzeitaliane Photo by Massimo Gaudio Buongiorno Amici Fra Filippo di Tommaso Lippi, più comunemente conosciuto come Filippo Lippi (Firenze 1406 - Spoleto 1469) , è stato un pittore italiano attivo nel XV secolo. Non ebbe un'infanzia tranquilla perché sua madre morì di parto, così lui e suo fratello dopo alcuni anni passati presso i suoi parenti, furono affidati al convento dei frati carmelitani in Oltrarno, dove dopo alcuni anni prese i voti. Un giorno vide il Masaccio dipingere la cappella Brancacci nella chiesa di San ta Maria del Carmine. Rimase affascinato da tanta bellezza che fu per lui uno stimolo verso la pittura. Dopo aver trascorso i suoi anni artistici tra la Toscana ed il Veneto, durante il suo soggiorno a Prato, divenne cappellano del convento di Santa Margherita. Mentre si dedicava ad alcuni lavori riguardanti la madonna, si innamorò di una suora di nome Lucrezia Buti che posò per lui. I due si innamorarono e dalla loro relazione nacque un figl

#artiebellezzeitaliane Photo by Massimo Gaudio Buongiorno Amici Ercole , nell'antica Roma ha avuto un posto di rilievo. Il suo culto si diffuse nelle province d’Italia e nelle regioni dell’Impero. Gli imperatori Caligola e Commodo si fregiarono dei suoi attributi facendosi ritrarre con pelle leonina e clava. Vennero edificati templi in suo onore per poterlo venerare. Proprio pochi giorni fa ho pubblicato un post dove alcuni aurighi vincitori di agoni sportivi, consacrarono i propri ritratti ad Ercole. Molti artisti nel corso dei secoli lo ha ritratto da solo in posa oppure mentre combatte. Autore: - Titolo: Ercole ed il Centauro Nesso Datazione: - Supporto: Marmo Misure (cm): Si trova: Galleria degli Uffizi Luogo: Firenze Antonio del Pollaiolo, Ercole e Anteo (1475) - Galleria degli Uffizi - Firenze Autore: Antonio del Pollaiolo (Firenze 1429 - Roma 1498)

#artiebellezzeitaliane Photo by Massimo Gaudio Buongiorno Amici Poco più di un secolo fa terminava un periodo storico nato in Francia nell'ultimo ventennio dell'ottocento e che si è protratto fino all'inizio della Grande Guerra. La Belle Epoque , così veniva chiamato, fu un periodo dove le persone cominciavano ad assaporare il benessere portato dalle invenzioni, dalla scienza e dall'industria. Questo benessere, si trasformò in una sorta di ottimismo che coinvolse la gente. Anche se questo periodo soci o-culturale nacque a Parigi, ebbe in breve tempo un forte riscontro anche in Europa ed ovviamente in Italia. Nel nostro Paese molti furono i pittori che immortalarono nei propri dipinti l'atmosfera che regnava in quel periodo ed è interessante vedere la spensieratezza tra la gente ed in particolar modo, il modo di vestire. Nei post di oggi avremo occasione di vedere il modo di vestire delle donne attraverso gli occhi ed il pennello di vari artisti italia

#artiebellezzeitaliane Photo by Massimo Gaudio Buongiorno Amici Ieri ho affrontato un argomento dove in passato il taglio della testa era uno dei metodi usati per giustiziare un condannato a morte. Ma la decollazione veniva usata anche come metodo per avere un trofeo del nemico da mostrare alla gente. Uno degli episodi più famosi della Bibbia dove il pastorello David, armato di una semplice fionda uccide Golia, il temibile gigante dei Filistei in guerra con il popolo di Israele. Questa storia ha affa scinato molti pittori, i quali hanno impresso sulle tele il loro modo di vedere quell'episodio. Nei post di oggi vedremo varie rappresentazioni della fase successiva l'uccisione e quindi la decapitazione di Golia, ovvero la messa in mostra della testa come trofeo. Lo stesso Caravaggio utilizzò questo episodio per rappresentare se stesso come Golia nell'ultimo suo dipinto. Michelangelo Merisi detto CARAVAGGIO, David con la testa di Golia (1609-10) - Galler